viernes, 10 de marzo de 2017

Rita Guerrero - cortometraje "Amazona"

Un recuerdo de Rita Guerrero (Guadalajara, 24 de mayo 1964 - Ciudad de México, 11 de marzo 2011), cantante, actriz, conductora y activista social. Es recordada sobre todo como la voz principal y una de las letristas del grupo Santa Sabina, pero su labor artística comprende también la investigación sobre repertorio de la música barroca, virreinal y sefaradí en Ensamble Galileo y como directora del Coro Virreinal de la Universidad del Claustro de Sor Juana, que desde 2011 lleva su nombre.
. . .
Fragmento del cortometraje AMAZONA protagonizado por Rita Guerrero y Darío T.Pie.
Centro de Capacitación Cinematográfica, 1991, México
35 mm. / Color / 27 min / Ficción

Dirección: Daniel Gruener
Productor: Marcela Arteaga
Fotografía: Rodrigo Prieto
Guión: Susana Wein, Daniel Gruener
Sonido: Juan Carlos Rulfo, Juan Carlos Prieto
Edición: Juan Carlos Martin 
Compañía productora: upa, cnca
Reparto: Rita Guerrero (Flor), Dario T. Pie (Armando), Roberto Sosa (Perico), Alberto Rodriguez Estrella (Carita), Alfredo Escobar (Zapote), Alfonso Bravo (Robot), Tania Kuhn (Lupita), Marta Aura (Josefina), Fernando Rubio (Juventino).




martes, 20 de septiembre de 2016

Los Sabinos musicalizan Nosferatu



Los ex integrantes de Santa Sabina se reúnen de nuevo, esta vez para un proyecto especial: musicalizarán en vivo la película NOSFERATU original de 1922, del director alemán Friedrich Wilhelm Murnau. La proyección de la obra musicalizada será el próximo domingo 25 de septiembre a las 18 horas en el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris", en el Centro Histórico de la Ciudad de México.



Los boletos pueden adquirirse tanto en las taquillas del Teatro como en el sistema Ticketmaster, y van de los 160 a los 520 pesos.


Alfonso Figueroa, Patricio Iglesias, Juan Sebastián Lach, Jacobo Lieberman, Alejandro Otaola, Leonel Pérez y Aldo Max bajo el nombre "Los Sabinos" interpretarán las versiones instrumentales de algunos temas de Santa Sabina como Vampiro, Sueño de agua, Miedo, Nos queremos morir y Vacío, entre otras, adelantaron en conferencia de prensa, de acuerdo con la Agencia Notimex.


viernes, 25 de marzo de 2016

Nieve, Agua (poemas de Adriana Díaz Enciso)

Presentación del libro de poesía "Nieve, Agua" de Adriana Díaz Enciso en la XV Feria Internacional del Libro en el Zócalo el sábado 17 de octubre de 2015 en el foro "Café Literiario Eraclio Zepeda". Contó con la participación de Manuel Mejía Armijo en el laúd. Este poemario (Mano Santa ediciones, 2015) está dedicado a Ana y Rita Guerrero. 
Adriana Díaz Enciso ha publicado diez libros de poesía y narrativa. Algunos de sus títulos más recientes son "Odio" y "Ciudad doliente de Dios", inspirada en los poemas proféticos de William Blake. Ha colaborado para más de 30 periódicos y revistas en México y en el extranjero, incluyendo algunas de las principales publicaciones mexicanas como "Vuelta" y "La jornada". Su obra ha sido incluida en diversas antologías. Ha escrito libretos para teatro, ópera y televisión y es autora de las letras de varias canciones de la banda de rock Santa Sabina. Hasta enero de 2015 fue la Secretaria de la Blake Society y fue parte de la dirección del proyecto para convertir la casa de Blake en Felpham en un centro para creadores. Es también traductora, y da clases de traducción y literatura en el Instituto Cervantes de Londres. Actualmente trabaja en su quinta novela.








viernes, 11 de marzo de 2016

Cinco años sin Rita

Rita Guerrero, mujer de voz honda, migrante en el tiempo. Su espíritu proveniente de Babel, habla de sentimientos diversos a través de un canto estremecedor, "luz líquida, fascinación de ciegos". Comprometida con el México de su tiempo, de la sabiduría de María Sabina a la causa indígena de los zapatistas; en busca de la belleza a través de la música, la escritura y la actuación. Flor de fuego, ola revuelta de miedo. Ser luminoso de sombras indescifrables, de símbolos, laberintos, espejos y humo ascendente en espiral. Voz enigmática que guía a la navegación mar adentro en la sangre. Te seguiremos recordando.











viernes, 22 de mayo de 2015

En homenaje a Rita Guerrero

Un 22 de mayo de 2011, nacía este blog en homenaje a la figura de Rita Guerrero, conmemorando el día de su nacimiento, alimentado con su recuerdo y legado. Rita es más que una musa, su halo de belleza dejó una estela luminosa que aún da frutos. Pinturas, poemas y canciones surgen en su honor por un pequeño pero importante círculo de creadores que se han visto influidos por la esencia de Rita.



Hace unos días se dio a conocer el poemario “Nieve, agua” de Adriana Díaz Enciso, siempre hermanada con Rita. Adriana le dedica la segunda parte de su poemario, como una catarsis por la pérdida, una reconstrucción emocional que remite a aquel trágico 11 de marzo de 2011 que golpeó con su oleaje.

En algún lugar del aire
vehemente de campanas
te oigo reír            te veo en los destellos del sonido

Canciones nuestros regalos

               era tanta la sed
de lo infinito y no sabíamos qué era el infinito
con los ojos abiertos
lo buscábamos, abierta la voz, y los sentidos,
(…)

Tú con voz tejías su urdimbre.
Ahí estás, invencible
brillas aún en tu eje del mundo




Es impactante recordar cómo el mundo se cimbró aquel día. En México perdíamos a una luchadora social, una comunicadora innata, una artista auténtica como lo demuestra su paso por las artes escénicas, el canto, la investigación musical y la docencia. Un solo escrito no alcanzará a sintetizar la trascendencia de Rita Guerrero, acaso el tiempo podrá demostrar cómo esta mujer, migrante en el tiempo, deja una lluvia incisiva cada vez que resuena su voz.

Hoy, que se conmemora el 51 aniversario de su nacimiento, no cae en el olvido.



martes, 10 de marzo de 2015

Canciones de Rita Guerrero: cuarto aniversario luctuoso



Recientemente con la realización del evento “Azul casi morado. Celebrando a Santa Sabina”, Poncho Figueroa mencionaba acertadamente que era necesario reivindicar la faceta de Rita Guerrero como escritora. Las letras de canciones que legó Rita constituyen una dualidad: además de su vena más conocida, es aquella que se hace necesario redimensionar para valorar que además de una magnífica intérprete de rock y de música virreinal, renacentista y sefaradí, meditó las palabras que conformaron muchas de las canciones que compuso para el grupo en el que dejó gran parte de su energía e intelecto, su proyecto más conocido.
Como parte del cuarto aniversario luctuoso de Rita Guerrero, se repasa de manera general su aportación lírica a los cinco discos de estudio del grupo que encabezó y del que formó el eje y alma indiscutible. 


SANTA SABINA (1992)
No me alcanza el tiempo
Azul casi morado
Vacío
Siente la claridad
Qué te pasó
*Mírrota
Sueño de agua
Partido en tres

En el disco debut, Rita escribe la letra de siete de las doce canciones con letra, además de dar el toque interpretativo para Mírrota. Las letras de las otras canciones fueron aportaciones de Luis  Figueroa (Gasto de saliva), Adriana Díaz Enciso (A la orilla del sol), David Hevia (Chicles),  Pablo Valero (Yo te ando buscando), además de un texto de Jean Paul Sartre (Labios mojados).


No puedes dejar tu alma ahora flotando ahí
no puedes dejarla en una ola, piensa
aunque veas al infinito y creas que va a morir
mejor siente cómo el sol te envuelve



SÍMBOLOS (1994)
Miedo
Símbolos
Ajusco nevado
Vete leve (coautoría con Adriana Díaz Enciso)
Insomnio

Para el que muchos consideran el disco más oscuro y mejor logrado de Santa Sabina, Rita escribió cuatro canciones y una más en co-autoría con Adriana Díaz, quien a su vez aporta cuatro temas (Luz del mar, Vampiro, Despertar a los muertos y Alas negras). Además se recupera una canción de los inicios con letra de David Hevia (Nos queremos morir) y los otros son originales de Pablo Valero (Estando aquí no estoy) y Omar Alain Rodrigo (Súbete otra vez).


Trato de entender la vida, pero hay algo que me impide continuar en este absurdo 
miedo de tomar la vida, olvido que puede salvarme. 
Vivir sin miedo a la angustia, vivir sin miedo a la locura



BABEL (1996)
Babel (coautoría con Alex Otaola)
Olvido

El único disco conceptual de Santa Sabina es compuesto en sus letras casi enteramente por Adriana Díaz Enciso (nueve temas). Incluye también una de la autoría de Jordi Soler (Los peces del viento) y un tema de transición con fragmentos de Baudelaire, Blake y Díaz Enciso (Tuve un sueño) y otra transición instrumental (Ciudad). Sin embargo Rita aporta dos de las canciones más memorables además de la línea melódica de voz para Agua y Epílogo, apertura y cierre de la narración que constituye esta obra.


Veo una luz que rebasa mi muerte, siento el amor que me invita a ser fuerte
y desde la esperanza quiero mirar al otro lado de la noche
del árbol de la rabia quiero gritar al otro lado de la noche.



MAR ADENTRO EN LA SANGRE (2000)
Ojalá fuera tu voz
Esperar que
Solo el mar
Algo cambia (coautoría con Alex Otaola)
Domingo
*Dix

Rita firma cinco de los trece temas con letra, y realiza la interpretación estremecedora de Dix, basada en el horror que representa la obra pictórica del pintor dadaísta del mismo apellido. El disco con espíritu expresionista incluía dos poemas de Xavier Villaurrutia (Soledad y Canción), musicalizados por el grupo así como un cover de Silvio Rodríguez (Sueño con serpientes). Además se incluyen dos letras de Adriana Díaz (Agua fiera y Duerme amor), dos de Jordi Soler (Mar adentro en la sangre y Frente al espejo) y una de Alex Otaola (La daga).


Camino sin rumbo, te veo llegando a otro destino
solo el mar reflejo profundo.
No tiene sentido perderme en tu alma, si mar sólo en ti voy presa del miedo
No tiene sentido hundirme en tu alma, si mar sólo en ti sublimo este miedo



ESPIRAL (2003)
Incierto destino (coautoría con Adriana Díaz Enciso)
Noche
Laberintos

El cierre de ciclo con la formación más ecléctica se reflejó en un disco muy equilibrado, en el que se incluyen dos temas de Rita, tres de Adriana Díaz (Plegaria, Ecos de la piel e Invitación, basada en un texto de Baudelaire), uno que escribieron ambas en común y otro tema instrumental – vocal, que constituía en su génesis una reflexión sobre la muerte. Los otros tres temas son aportados por Poncho Figueroa (Humo canción), Alex Otaola (En llamas) y Leonel Pérez (Espiral), respectivamente miembros desde en el principio, intermedio y fin del camino de Santa Sabina, los tres presentes en el bautismo del grupo por María Apolonia en Huautla de Jiménez.


Me miras, sé que puede ser fatal
descender por ese abismo sin final
las preguntas son caída...


Como epílogo queda reflexionar que el legado lírico de Rita así como sus aportes a otras artes como la prosa y el teatro, aún pueden revalorarse y cobrar otra dimensión. La inspiración que ha forjado la imagen de Rita para otros artistas es un ejemplo vivo de grandeza. La obra por sí misma queda abierta en el tiempo.



sábado, 21 de febrero de 2015

Azul casi morado, celebración de XXVI años de Santa Sabina


El concierto "Azul caso morado. Celebrando a Santa Sabina" se realizará el viernes 27 de febrero de 2015 a las 20:30 horas en el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris".


La cita es primordialmente para los seguidores de Santa Sabina pero también para gente que aprecia la música mexicana de calidad. Aunque se ha calificado al grupo dentro del rock, su evolución trascendió y es un referente para músicos de muchos géneros. 
A pesar de la ausencia de Rita Guerrero y Julio Díaz y en memoria de ellos, se llevará a cabo una reunión de los músicos que conformaron el grupo en sus distintas etapas, para mostrar al público sus proyectos actuales:

LOS JAIGÜEY de Poncho Figueroa
LOVE LA FEMME de Pablo Valero
EURÍDICE de Patricio Iglesias
LA SÚPER COCINA  de Leonel Pérez

También se presentarán los dos tecladistas - pianistas de Santa Sabina: Jacobo Lieberman y Juan Sebastián Lach, así como Aldo Max, Julio Díaz Jr. y Belén Guerrero, cellista y sobrina de Rita.

Rueda de prensa, febrero 2015.


En rueda de prensa, Poncho Figueroa declaró que es un privilegio poder honrar a Rita Guerrero a través de sus canciones y reconocerla como la escritora que fue, serán leídos durante el recital algunos textos libres y letras de canciones que ella escribió. Asimismo su micrófono permanecerá abierto al centro del escenario como parte de un ritual a través de la música que pretende "la liberación de la sirena y el delfín", en referencia a Rita Guerrero y Julio Díaz.

Aquí un repaso fotográfico de algunas de las formaciones de Santa Sabina, que quedaron para la posteridad en una discografía de culto:



1989: Jacobo Lieberman, Rita Guerrero, Pablo Valero, Poncho Figueroa y Patricio Iglesias. Formación del disco debut de título homónimo y que incluye Azul casi morado.



1993: Rita Guerrero, Pablo Valero, Poncho Figueroa y Patricio Iglesias. Formación que junto con Juan Sebastián Lach grabó el disco Símbolos.



1996: Alex Otaola, Juan Sebastián Lach, Poncho Figueroa, Rita Guerrero y Patricio Iglesias. Formación de los discos Concierto acústico, Babel, MTV Unplugged y los antecedentes de Mar adentro en la sangre, en el cual se incorporó como baterista Julio Díaz. 



2003: Rodrigo Garibay, Alex Otaola, Rita Guerrero, Leonel Pérez, Julio Díaz y Poncho Figueroa. Formación en la grabación de su segundo disco independiente Espiral



2009: Alex Otaola, Leonel Pérez, Rita Guerrero, Poncho Figueroa y Aldo Max. Formación de los últimos años del grupo con la que grabaron el disco XV aniversario En Vivo



2015: Pablo Valero, Patricio Iglesias, Jacobo Lieberman, Juan Sebastián Lach y Poncho Figueroa

martes, 2 de diciembre de 2014

Julio Díaz, baterista de Santa Sabina



Algo continúa en un brillo sin lugar
como muerte en vida por el fuego hay que cruzar
y nunca termina, me lacera sin piedad
por el fuego en vida como muerte hay que cruzar.

(La daga, Santa Sabina)

Julio Diaz Santa Sabina



Al mediodía de este 2 de diciembre, algunos miembros de la familia musical de Julio Díaz (Poncho Figueroa, Alex Otaola, Leonel Pérez, Fratta) y su hijo confirmaron por facebook el deceso del gran baterista mexicano y que es sobre todo recordado por haber integrado Santa Sabina en su segunda etapa, tras dejar la multinacional BMG. Sin embargo el trabajo de Julio fue prolífico ya que desde muy joven (a los 13 años) formó el grupo “El que ríe al último” en su natal Aguascalientes y ya afincado en el D.F. participó como baterista con Kenny y los Eléctricos, Fratta, Benny Ibarra, Maldita Vecindad, entre otros.
Julio llegó a Santa Sabina en 1998 con 22 años a ocupar una vacante en la batería que había dejado Patricio Iglesias por problemas de salud y que, como comentó en algún momento Rita Guerrero, además de un momento sumamente triste hizo que ella y sus compañeros se replantearan en seguir. Sin embargo encontraron en la figura de Julio (a quien conocían años atrás) la capacidad para reforzar la base sólida y la magia del grupo se extendió unos años más. 



Con esta nueva formación, prepararon un videoclip del tema La daga. Santa Sabina llevó a escena un guión de Alberto Nulman y Ana Luisa Montes de Oca, que recuperaba temas, pasajes y personajes del cine expresionista como “El perro andaluz”, “La caja de Pandora” y “El gabinete del Doctor Caligari” con distintos escenarios, el del cuarto de hotel para representar la conciencia, los recuerdos, las culpas y en un bar para mostrar el inconsciente, la feria de las vanidades.
Los personajes que representaron los músicos fueron los siguientes:
Rita Guerrero: LULU: La protagonista. Como Lulú de La caja de Pandora, parece incapaz de evitar que se desencadenen acontecimientos sombríos. A diferencia de ella, lo intenta.
Alex Otaola: EL FOTOGRAFO: El que revela lo oculto, pero no puede hacer nada contra el destino. Alva de La Caja de Pandora.
Julio Díaz: EL CANTINERO CESARE: El hombre sin voluntad, el sojuzgado, el muerto en vida que recobra la voluntad por amor. Cesare del Gabinete del doctor Caligari.

Poncho Figueroa: PORDIOSERO: El destino, el que sabe lo que va a pasar. y EL DUEÑO: El poder. La fuerza. La pasión. Shoen de La caja de Pandora, y Caligari.
Juan Sebastián Lach: JACK: Lo inevitable y la pasión incontrolable. Jack el destripador de La caja de Pandora.
El conjunto de músicos: el verdadero grupo, “la música”. La compresión por encima de las relaciones superficiales.


Con la incorporación de Julio Díaz a Santa Sabina se compusieron la mitad de los temas que conforman Mar adentro en la sangre, editado de forma independiente en el año 2000 y el último disco en estudio, Espiral, de 2003. Además de las respectivas giras, comparte con sus compañeros momentos relevantes como el bautizo del grupo en Huautla de Jiménez (Oaxaca) por María Apolonia (hija de María Sabina), el concierto de XV aniversario en 2004 en el Teatro Metropólitan que se editó un año después para cerrar la discografía del grupo. Asimismo continuó como el baterista principal en conciertos puntuales de la última faceta destacando el “Vive Latino” de 2008, las presentaciones del grupo en 2009 (Guadalajara, Tijuana, Hermosillo) y el homenaje “Rita en el corazón” en diciembre de 2010 que reunió a todos los músicos que integraron alguna de las etapas de Santa Sabina.




Julio Díaz siguió su carrera en la música y en 2010 se editó su disco solista “Díaz de Julio” en el que colaboraron amigos, destacando Sax de Maldita Vecindad.  


Personalmente lo recordaré desde el primer concierto de Santa Sabina del que fui partícipe, presentando Mar adentro en la sangre en el Teatro Metropólitan, también en la Planta de Luz de Plaza Loreto con un Palomazo que hizo a la guitarra en el cover de Dizzie Gillespie (“Birk’s works”, que cerraba el disco Unplugged) y sobre todo en una imagen muy alegre con unas copas encima después de un concierto en el del Museo de la Ciudad de México, cantando y bailando “¿Qué le pasa a Lupita?” frente a una pintura de la virgen de Guadalupe, tras bambalinas.


Se va un hombre de pocas palabras y buen humor que percutió duro y dejó un legado interesante, que seguramente continuará su hijo, baterista también y con el mismo nombre de pila. “La música es mi cobija, sin la música tendría frío”, declaraba Julio Díaz en entrevista para “Biopolítica” a principios de este 2014. Descanse en paz.



sábado, 13 de septiembre de 2014

Santa Sabina en podcast de Alaska (Olvido Gara)

Entre lo natural y lo inaudito la perfección está en su sitio
(Fangoria)




A veces no ocurre la coincidencia de que diversas figuras que te son admirables crucen sus caminos artísticos, lo cual no quiere decir que se ignoren entre sí, puede incluso que se admiren mutuamente. 


Recuerdo hace años, en un programa "Acústico" de canal 22 a Rita Guerrero como conductora presentando el disco "Mexican divas 3" (Opcion sónica, 2001) en cuya compilación se incluye el tema Electricistas de Fangoria y Rita sonreía junto a la cantante entrevistada en turno (no recuerdo quién era) cuando aludían a Ni tú ni nadie de Alaska y Dinarama en plan ochentero. Era el tiempo en que Fangoria en México era casi underground pero seguía siendo reconocida la imagen de su cantante, Olvido Gara, mejor conocida como Alaska, la figura más importante de la música española desde la apertura post-franquista, conocida por algunos como "La Movida" cuyo alcance había sido muy distinto de su mercadotecnia posterior: un movimiento artístico que entre otras expresiones incluía música, pintura, cómic, performance y cine, cuyas cabezas más reconocidas y visibles dentro y fuera de España han sido Pedro Almodóvar y Alaska, ésta última nacida en 1963 en la ciudad de México.




En contraparte, el 23 de mayo de 2014 (curiosamente un día después de que Rita habría cumplido 50 años), Alaska dentro de su programa de radio por internet o podcast titulado "Vidas ejemplares", en emisión dedicada a la diosa griega Perséfone, remite a Santa Sabina como "un grupo mexicano indefinible", la música llega a colación porque entre otros temas, se aborda a los psicotrópicos y eso la trae a hablar sobre María Sabina y por añadidura a Santa Sabina de quienes comparte Azul casi morado, su canción emblema... Más o menos a partir del minuto 55:20. 
Un programa muy interesante donde además intercala su narración (siempre documentada, como la buena conocedora, comunicadora e historiadora que es Alaska) con música de intérpretes variopintos, destacando esta vez Luis Alberto Spinetta, James Brown o Dead Can Dance.


LINK AL PODCAST "Vidas ejemplares 53" dedicado a Perséfone:


Habría sido interesantísimo que Rita y Olvido cruzaran sus caminos por ser además de contemporáneas, mujeres visionarias, figuras imponentes y legendarias (en vida), con un halo de divinidad para sus seguidores, entre otras afinidades como el gusto por la literatura de terror evidente en canciones de ambas, con ciertos referentes comunes (Rimbaud, Bram Stoker y las figuras de vampiresas) con inclinación hacia la filosofía de lo sacro, lo metafísico y esotérico y una actitud de inquietud y renovación permanente. 

Curiosidades de la vida, curiosidades para compartir en este blog por admiración a ambas cantantes cultas y de culto entre esa "música indefinible" cantada en español.


Santa Sabina - Miedo

Fangoria - Peligros

Santa Sabina - Babel y Vampiro (fragmentos)

Fangoria - Cenizas de sangre

martes, 22 de julio de 2014

120 años del nacimiento de María Sabina

(...) hablamos bajo la sombra
hablamos tierno
hablamos fresco
hablamos humildemente
hablamos sin ser maduros
porque hay lenguaje
porque el lenguaje es medicina

Porque es medicina fuerte
luz de vida, luz que carga
luz de brisa, luz de rocío
eres mujer estrella grande
mujer estrella cruz
eres mujer águila dueña
mujer tlacuache dueña
eres mujer que examina
eres mujer limpia
eres mujer que mira hacia dentro.




María Sabina Magdalena García nació en Río Santiago, Huautla de Jiménez (Oaxaca) el 22 de julio de 1894, hace 120 años. Falleció en la ciudad de Oaxaca el 23 de noviembre de 1985. “Fue sepultada con siete semillas de calabaza; siete especies de botoncitos; un vaso, una taza, un plato; agua y comida para la sed y el hambre. En el preciso momento en que la enterraban, se mató a un gallo para que le indicara el camino de la eternidad y se encendió un copal para anunciar al Reino de los Cielos que un ser importante llamaría pronto a las puertas de la inmortalidad” dice sobre su deceso Benigno Horna de la Cruz, antropólogo panameño.
La vida de María Sabina fue dura, ya que asumir la sabiduría en un lugar marginado no fue tarea fácil. De sus abuelos, agricultores y criadores del gusano de seda, aprendió algo de la medicina tradicional, pero fue ella misma quien penetró en el mundo del teonanácatl, “los niños” sagrados, la carne de Dios. Su involucramiento con la curación y la sanación a través de los ritos chamánicos le valieron una fama internacional que de algún modo se hizo insostenible para Huautla de Jiménez, lugar que vio llegar hordas de visitantes sobre todo en los años 60 y 70 con la fiebre de los hippies.
A pesar del conocimiento de la medicina ancestral y milenaria, María Sabina vivió y murió en las condiciones más precarias, ya que estaba convencida de que “el chamán no puede cobrar por sanar porque no se debe comerciar con el don ni con las cosas santas”, además, fue víctima de abusos por parte de algunos conocidos y familiares que llegaron a quedarse con los pagos y donaciones que en agradecimiento le dejaban aquellos a quienes curó de males que ni la medicina alópata logró remediar. Para ahondar en experiencias de su vida, es muy recomendable la obra testimonial “La otra vida de María Sabina” escrita por su ahijado y traductor Juan García Carrera. En la actualidad María Apolonia (María Macedonia Martínez), hija viva de Sabina, de edad avanzada, es quien ha continuado la tradición chamánica por herencia en esa zona indígena mazateca.



En el rock mexicano el mejor homenaje a María Sabina lo realizó Santa Sabina, que toma su nombre e inspiración en la sacerdotisa de los hongos, agrupación liderada por Rita Guerrero, quienes entre 1988 y 2005 dejaron un legado de ocho discos con una creatividad sin precedentes plena de belleza, respeto a lo sagrado y con un alto compromiso social a través de la música. “Humo canción”, último tema de su último disco en estudio “Espiral” (Antídoto, 2003) con letra de Alfonso Figueroa, sirvió para cerrar un ciclo, tema dedicado a María Sabina y a María Apolonia, quien dos años antes realizó un bautizo colectivo en Huautla de Jiménez para la agrupación entonces conformada por  Rita Guerrero, Alfonso Figueroa, Alex Otaola, Julio Díaz y Leonel Pérez.


 

Humo canción, alimento del sol

La vida nunca termina
Tus pasos acarician la tierra 
Eres barro, palabra, tiempo 
Eres flor, mañana eres cielo. 

Humo canción, alimenta el calor. 

La niebla que brilla y alivia 
El fuego nos mira, nos quema 
Alma sabia en un cuerpo pequeño 
Eres voz, mañana eres sueño. 

Humo canción, alimento de amor.

Devoras distancia y tiempo 
Tu voz que acaricia y duele 
Tan profunda tu magia heredada 
Eres sol, mañana eres fuego. 

Humo canción, alimento de Dios 

Tu lenguaje sonido de agua 
Es la tierra y el fuego quien habla 
Plenitud, sencillez transparente 
Eres hoy, mañana y siempre.

miércoles, 21 de mayo de 2014

Los 50 años de Rita Guerrero

Llévame ahí, contigo quiero estar
en un viaje que me lleve a comprender
tú sin mancha, sin regreso.


(Santa Sabina, Laberintos)



Rita Guerrero nació hace medio siglo, el 22 de mayo de 1964. Hoy su legado es amplio y pulcro: podemos considerarla una de las artistas más completas e importantes del México contemporáneo.

La faceta más reconocida de Rita se encuentra en la música, primordialmente en los dos proyectos que encabezó y que son una muestra imprescindible de los géneros que representa: como cantante y compositora de Santa Sabina para el rock (aunque el grupo siempre abrevó de otros estilos y sería injusto un encasillamiento sin mencionar que el funk, el gótico, el progresivo y el jazz se encuentran en ciertas dosis a lo largo y ancho de su discografía) y como investigadora e intérprete de Ensamble Galileo, un proyecto que rescata la vena barroca, renacentista, virreinal y sefaradí, la interpretación de repertorios “antiguos” tiene una visión innovadora: encontrar en la música del pasado una posibilidad de renovar el presente. 

Santa Sabina en 2003

Ensamble Galileo en 2005

Con Santa Sabina graba alrededor de 70 canciones y 25 con Ensamble Galileo, sin contar los temas inéditos o que sólo se llegaron a interpretar en conciertos y recitales. Para la libertad creadora de Rita las barreras no existieron, así ella se otorgó la oportunidad de colaborar con otros músicos y amigos. Destacan su participación vocal con el grupo de ska Los de abajo (una versión de Silvio Rodríguez, “Esto no es una elegía”), con Los músicos de José realizó un cover para el programa juvenil 31 minutos (“Me cortaron mal el pelo”), junto a Carlos Tovar se unió para el proyecto infantil Ángeles y diablitos (con el tema “Albondigaria”) y realizó una colaboración vocal para el soundtrack de Rudo y cursi musicalizado por Felipe Pérez Santiago (en la canción "Penal"). Asimismo grabó canciones vinculadas a su faceta de actriz como “Ángel de fuego” (de la obra Monólogo con farol), “Foto finish” y “Mil y una noches” (de la película Ciudad de ciegos), y “Extraños en un diván” (de la obra homónima original de Jacques Bonavent, musicalizada por Alex Otaola).




Respecto a su faceta histriónica, quienes siguieron a Rita saben que su profesión, el Teatro, fue la disciplina que indirectamente la acercó a la música. Dentro de la actuación se desarrolló en obras teatrales (La ópera de los tres centavos, América, Vox Thanatos, Monólogo con farol, Noche en los 20) en cine (Ciudad de Ciegos, Amazona) y participó en una telenovela (Martín Garatuza). En el rubro de la televisión, a principios de los años 90 fue conductora del espacio musical Águila o rock de canal 11 y de diversos programas en canal 22 de Conaculta, destacando Acústico y su participación como locutora en el programa de ciencia La materia de los sueños, además de dar voz a diversos documentales y espacios culturales.

Mujer de izquierda e incansable luchadora social, Rita Guerrero se involucró con el movimiento zapatista en los años 90 con el propósito de dar voz a las minorías étnicas de México. Su obra es ética, congruente y propositiva con su postura política.

Más tarde, ya en el siglo XXI se convirtió en docente del Coro de la Universidad del Claustro de Sor Juana, labor que realizó de 2005 a 2011 de manera comprometida e incansable, aún en sus últimos meses de vida. Hoy sigue vigente bajo el nombre “Coro virreinal Rita Guerrero”.


A tres años y muchos días de su partida, resulta impresionante la riqueza de palabras dedicadas y pensamientos expresados por escrito para Rita por gente cercana a su entorno o que se vio tocada profundamente por afinidad sensible. Aquí se compilan algunos de los textos más emotivos inspirados por y para ella, sin ser una lista definitiva ni exhaustiva ya que queda abierta a los homenajes por venir, debido a la grandeza de su ser. 

Sirvan estas palabras y esta compilación como un homenaje a 50 años de su nacimiento.



Alfonso Arreola
Rita Guerrero en el corazón (“La Jornada semanal” 19 de diciembre de 2010)

Poncho Figueroa / Alex Otaola
Rita Guerrero ("Music Life", marzo de 2011)

Manuel Mejía Armijo
Armonía terrenal. La música con Rita Guerrero (“Laúd porvenir” blog personal, marzo de 2011)

Rogelio Villarreal
Rita Guerrero In Memoriam. Canciones de amor y de muerte ("Revista Replicante", marzo de 2011)

Claudia Jiménez
Durme Rita, durme con calor (“Red Bull Panamérika”, 12 de marzo de 2011)

Adriana Díaz Enciso
A Rita (blog personal, 13 de marzo de 2011)

Néstor Granja
Rita Guerrero (1964-2011): El ángel que no cree en la muerte ni el final (“La madriguera del apicultor”, blog personal, 13 de marzo de 2011)

Juan Larrosa Fuentes
Los años noventa y Rita Guerrero (“Sistema autorreferencial, blog personal, 15 de marzo de 2011)

Luis Josué Lugo
Rita Guerrero: una pérdida insustituible (“Revista Universitaria Contratiempo”, 17 de marzo de 2011)

Joselo
Rita y Santa Sabina (“Excelsior”, 18 de marzo de 2011)

Patricia Peñaloza
Ruta sonora. Rita Guerrero 1964-2011 (“La jornada”, 18 de marzo de 2011)

Hermann Bellinghausen
Santa Rita (“La jornada”, 21 de marzo de 2011)
Rita y los muchachos (“La jornada”, 28 de marzo de 2011)
La otra Rita Guerrero (“La jornada”, 4 de abril de 2011)

Aura Sabina
Hasta siempre, comandanta Rita (“Mujeresnet”, abril de 2011)

Emilio Garza
La pasión de Rita (“Lapsus brutus”, blog personal, 11 de abril de 2011)

Alfredo Conde
Sueños gracias a ella (“El correo gallego”, 14 de abril de 2011)

Israel Baxin
Los días con y sin Rita (“Voces sugerentes”, blog personal, 27 de abril de 2011)
http://vocessugerentes.blogspot.mx/2011/04/los-dias-con-y-sin-rita.html

Óscar Sarquiz Figueroa
Rita Guerrero, integridad y resistencia
Alejandro González Castillo
Domadora de bestias
Alonso Arreola
A Rita (poema)
("Music Life", mayo de 2011)

Jóvenes en resistencia alternativa
Rita rebelde, guerrera ("Jóvenes en resistencia alternativa", 2011)

Adriana Díaz Enciso
Belleza (“Ventana Latina” 1° de enero de 2013)

Sandra Lorenzano
Hasta siempre, Rita ("Saudades", blog personal, marzo de 2013)
http://sandralorenzano.blogspot.mx/2013/03/hasta-siempre-rita.html

Juan Carlos Zamudio
La importancia de ser Rita Guerrero (“Chilango”, 11 de marzo de 2013)

El Patas
Rita, siempre Rita (web personal, 11 de marzo de 2011/2013)

Maira Colín
Aniversario luctuoso de Rita Guerrero (“Búnker pop”, 11 de marzo de 2011/2013)

Luis Alfonso “Poncho” Figueroa Zámano
Soundtrack con Rita (Nota en Facebook, 12 de marzo de 2013)
https://www.facebook.com/la.Culis/posts/10151549628873708?fref=nf

Rocío Franco López
Quiero mirar al otro lado de la noche ("Este país", 22 de marzo de 2013)
http://estepais.com/site/?p=43966

Alex Otaola
Recuerdos de mi vida en Santa Sabina (“Filter México”, 19 de febrero de 2014)

Hugo García Michel
Cinco momentos con Rita (“Mosca”, editorial en número 8 conmemorativo para Rita Guerrero, 11 de marzo de 2014)



Este número recién editado contiene los textos: “Rita por Rita” (entrevista por Aura Sabina), “Rita y la belleza” (Adriana Díaz Enciso), “Algunos recuerdos de Rita Guerrero” (Alex Otaola), “Hasta siempre, comandanta Rita” (Aura Sabina), “Tenacidad, ética, generosidad” (El Sr. González), “Hasta pronto, querida Rita” (Enrique Blanc), “Rita” (Rafael Tonatiuh) y “Santa Sabina – Babel” (David Cortés).

Enrique Blanc
Hasta pronto, querida Rita (“Mosca” / "Ocio en línea", marzo de 2014)
http://www.ocioenlinea.com/node/16179

Helios Rodríguez
Rita Guerrero: musa de mi pérdida de tiempo ("Las horas se acomodan", blog personal, abril de 2014)
http://lashorasseacomodan.blogspot.mx/2014/04/rita-guerrero-musa-de-mi-perdida-de.html